1.Beargumenteer in welke ontwikkelingsfase volgens Parsons jullie 3 beeldbeschouwingen toepasbaar zijn
Beeld 1, in de klassieke tijd, stilleven met oesters.
Dit schilderij past in fase 2 ambachtelijk, omdat de hoofdkenmerken duidelijk zijn te zien in dit schilderij, er zit een diepere betekenis in.
Op internet staat het volgende over een stilleven:
' Een stilleven is een artistieke compositie van roerloze of levenloze voorwerpen, die met zorg zijn belicht. Met het schilderen van een stilleven kan een schilder zich concentreren op de compositie en op het gebruik van kleur en toonwaarde, het vloeiende onderscheid in kleurnuances tussen de lichtste en donkerste partij.'
Dit beeld geeft mogelijk een aanmoediging tot matigheid, of een verwijzing naar het laatste avondmaal. Kan ook rijkdom weergeven.
Wie kent het?
Antwoord: De meeste kinderen weten wel wat oesters en citroenen zijn.
Kun je je inleven in het schilderij?
Antwoord: We kunnen ons niet inleven in een oester, maar wel als we alleen kijken naar een gedekte tafel.
Wat is je eerste indruk van het schilderij?
Antwoord: We krijgen er honger van.
Beeld 2, in de moderne tijd, fles pernod en glas.
Dit beeld kan je plaatsen in fase 4 formalisme, omdat je gericht bent bij dit beeld op de formele kwaliteiten en stijl van het beeld.
De titel van dit schilderij is ‘Fles pernod en glas’. In het Nederlands wordt dit schilderij ‘Tafeltje in een café’ genoemd. Deze titel is een simpele beschrijving van wat je op het schilderij ziet: een tafeltje, een fles wijn en een glas.
Door de wijnfles en het wijnglas licht van kleur te houden, vallen ze extra goed op in het schilderij.
Wie kent het?
Antwoord: Als kinderen er uit kunnen halen dat het een fles wijn is, dan zouden ze dat kennen.
Kun je je inleven in het schilderij?
Antwoord: Nee, want het is een onduidelijk beeld waar niet goed te ontdekken is wat het precies is en wat je ermee kan doen.
Uit welke tijd denk je dat dit beeld is?
Antwoord: Uit de vorige eeuw, rond 1900.
Beeld 3, in de post-moderne tijd, Campbell’s Soup Cans.
Dit beeld kan je plaatsen in fase 2 Ambachtelijk, omdat je gericht bent op de details in het beeld, verder is het natuurgetrouw.
De titel van dit schilderij is ‘Campbell’s Soup Cans’. Deze titel is niet meer dan logisch, omdat deze soepblikken meerdere malen op het schilderij staan.
Een blik soep is iets heel simpels, wat iedereen in een supermarkt kan vinden. Andy Warhol wilde van zo’n simpel onderwerp iets groots maken.
Wie kent het?
Antwoord: Iedereen kent het soepblik. We kopen allemaal weleens in de supermarkt.
Kun je je inleven in het schilderij?
Antwoord: Door de herhaling is het schilderij erg duidelijk. Bovendien eet bijna iedereen weleens soep.
Wat wilde de schilder met het kleurgebruik vertellen?
Antwoord: Hij heeft zo weinig mogelijk kleuren gebruikt zodat de kleur rood erg opvalt. Hierdoor weet je precies wat het is, want het blik soep valt ook goed op.
